Muestra Destréz / Navarro: Una propuesta que se abre

10-04-2007 | Cultura | Desde principios de marzo y hasta fines de abril en la Alianza francesa se expone la primera de una serie de muestras que llevan adelante Maité Detréz y Luciana Navarro. Noticiasolavarria.com.ar fue hasta allá y tomó algunas imágenes (ver galería de fotos) y habló con las artistas sobre la iniciativa.

Muestra Destréz / Navarro: Una propuesta que se abre

plano de la muestra (epígrafe)

¿Por qué hacen una exposición?
Maite: para aprovechar un espacio que existe por ahí para otras cosas. En la Alianza francesa, hay talleres, pero hay un espacio para colgar cuadro y dijimos “bueno, ya que tenemos acceso a este espacio”
¿Por iniciativa de ustedes?
Maite: Si, además porque somos amigas, las dos hacemos cosas en la plástica y dijimos “aprovechemos un espacio que hay, propongamos muestra”, incluso la idea es hacer durante todo el año.
Luciana: claro, la idea es utilizar el espacio que hay durante todo el año y que tengan una fecha de duración cada muestra, seguir cambiando. La que esta ahora estuvo hasta fines de marzo y sigue en abril. Y la idea después es cambiarla, de a poco ir metiendo otras cosas también, porque la idea también, es que sea un espacio para colgar cuadros, y de apoco también ir innovando y poner objetos, que se sepa que hay un circuito de muestra que se puede venir a visitar y también con la máxima aspiración de poder llegar a vender algo. Pero lo principal para eso también es que se empiece a mostrar, que se sepa que hay propuestas.
Maite: hay cosas que dice Luciana que me estoy enterando. (risas)
Luciana: por lo visto no hablamos mucho.
Maite: no pero cada cual tiene su rollo también.
Y la muestra durante el año ¿sería de ustedes o invitarían a otros artistas?
Maite: y puede ser grupal, puede ser. Digamos, como empezamos ahora tampoco esta demasiado desarrollado el proyecto. Pero podría ser, sí. Creo que justamente es aprovechar el espacio y, como dice Luciana, si se pueden proponer otras cosas.
¿Cuál es la temática de esta muestra?
Luciana: la no temática en realidad. Esta fue bastante experimental, es como que es la primera. A mí en lo particular me interesa el tener un espacio pendiente para exponer, a mí me importa, porque estoy pensando en lo que voy a hacer. En cambio, por ahí Maité, que ya tiene una trayectoria, algún que otro cuadro pintado (entre risas). A mí en realidad me pone las pilas para hacer. Y esta bueno empezar a hacer y ya tener la cabeza pensando en lo que estas haciendo ya va a ser expuesto. Es como que también te genera otro compromiso mas concreto.
Maité: y en ese sentido esta bueno porque convertir el oficio de la plástica en algo también cotidiano. Creo que tampoco estamos acostumbrados a ver colgados cuadros originales en su espacio en esta ciudad. Y por eso me parece que esta bueno que la gente que venga a estudiar francés, o hacer otras cosas en este lugar vea originales, que se convierta en una cuestión completamente cotidiana. Y en ese sentido, también estimula a los que hacemos la pintura o los dibujos: es una motivación el hecho de estar.
Luciana: en lo personal, si no tengo un proyecto a alcanzar a largo o a corto plazo me cuesta mucho ponerme a hacer. Porque haces pero hay algo como que no cierra, no sabes para qué. Entonces en el momento en que vos sabes que estas haciendo va a ser aprovechado, prácticamente por otro, que de última también te va cerrando un círculo. Cuando producís algo lo que esperas es que sea visto por un espectador y es un círculo que se empieza a cerrar y como que tiene otro matiz y no es algo que queda en la casa o para uno mismo, sino compartir lo que uno hace. Es una actividad completamente personal que involucra a otros.
En Olavaria, no sé si hay un circuito, pero hay otros espacios: el museo, insurgente...
Maité: en piazza mama están haciendo muestras
Luciana: creo que hay una especie de auge artístico, por lo menos plástico, tengo esa sensación. Por lo menos que se están moviendo lugares, se están moviendo muestras plásticas en particular, y antes no sé si pasaba por lugares no convencionales, siempre estaban en el museo, eran bien convencionales las muestras. Por ahí el hecho de que aparezcan otros lugares, es como que te vas abriendo.
Maite: y la necesidad de que haya otros espacios,. Porque que solo exista el museo para hacer muestras, con eso creo que todos estamos insatisfechos. Desde los que trabajamos con la plástica hasta los que les gustaría ver arte. Es un espacio como demasiado unidireccional. Que se abran otros espacios me parece lógico y necesario.
Luciana: yo creo que aparte como esos espacios se han abierto también a partir de necesidades concretas de los que son estudiantes. Porque no es que por ahí. Porque también hay una demanda por los artistas locales. No es que me invitaron, es que uno va buscando otro espacio.
Maite: yo me refiero que al museo va el mismo tipo de publico, no es que se renueva. Depende de las muestras que haya, pero que en general la tendencia es que siempre vaya el mismo tipo de publico. Hay gente que ni se le ocurre ir al museo. Entonces si vos le pones una muestra en un lugar a donde van a comer, es como otra cosa. Eso es necesidad de los artistas. Pero me parece que es también acercarse a la gente.
Luciana: empezar a llegar a la gente. Te das cuenta que expones, te encerras haces una muestra siempre van las mismas personas, eso no te enriquece. Porque de ultima es así. Esta bueno tener el reconocimiento de la gente que hace lo mismo que vos, pero vos sabes que ahí hay algo que esta trunco. No sé si el objetivo de cada uno es que te palmeen en la espalda y “listo todo bien, seguí”. Me parece que es más rico buscar por otros lados. Pero el artista no te va a comprar un cuadro.
Maite: además la gente, en ese sentido la gente tampoco conoce los originales de arte.
¿Cuál sería la importancia para la gente del original?
Maite: acercarse al oficio de la plástica, porque cuando uno ve un original vos ves como las huellas, si es una pintura con mucha textura, hasta podes tocar las cosas. Es otro tipo de relación y de acercamiento. Y es una espacie de diálogo, son artistas que los tenés en el mismo pueblo y es una forma de hablar si querés preguntarle algo lo podes hacer; además son imágenes que tenés en el mismo contexto en el que uno vive, producidas en el mismo contexto. Entonces me parece que seria una forma de acercar el hecho artístico a las personas, justamente romper ese gran abismo entre artista y publico, que no sea tan así, sino que sea un dialogo.
Luciana: perceptivamente ver una producción con huellas que tiene accidentes, la firma, no sé, que ver una producción en lámina son cosas distintas, es una vivencia perceptiva diferente. Se trata también de romper con ciertos mitos, ciertas cosas.
El termino artista
Luciana: Sos una persona que manejas un lenguaje y que manejas materiales y producís algo como parte de un proceso con ciertos conocimientos que tenes. No sos algo que esta tan alejado sos una persona como cualquier otra, con una sensibilidad distinta. Me parece que eso exige cierto respeto, no como una cuestión que se lo deje, que se lo aísle; sino una cuestión de buscar integrarse y ser útil en el espacio en el cual uno está. Uno con lo mínimo que hace puede llegar a despertar ciertas cosas que de ultima a los que hacemos esto nos han despertado, a mi ver cosas de artistas me despierta y me enriquece mucho, y entonces ¿por qué lo que uno hace no puede llegar a generar algo en otro? Es una cuestión de retribución: uno larga algo y algún eco puede tener.
¿Están pensando que van a hacer después de abril, para la muestra?
Luciana: yo siempre estoy en actividad, soy una fabrica ambulante (risas). Tengo ganas de meter algunos objetos y salir del cuadro.
Maité: acá hay como pequeñas temáticas: un sector que es un homenaje a Vincent Van Gogh, y después había cosas que encontrábamos en común entre un cuadro y otro. Son poquitos cuadros. Supongo que se ira planteando un poco así en la que viene, tal vez por ahí Luciana sale con cosas raras. Porque yo en realidad estoy exponiendo cuadros de hace un tiempo, no son cosas que estoy haciendo ahora. Pero puede surgir y que Luciana me plantee algo y tenga que hacer.
Luciana: eso lo quiero ver publicado, porque no sabia. Hay un compromiso de que Maité se va a poner a laburar.
Maité: claro, porque mis últimos trabajos en la plástica no son cuadros en realidad, sino objetos de papel malle, y que ahora también estoy por rever y estoy en un momento de replanteo y justamente el hecho de estar exponiendo me impulsa a producir algo cuadro u objeto, iremos viendo ira surgiendo en el hacer un poco entre las dos.
Luciana: yo le decía cuando plantamos las bases de lo que iba a ser la exposición que a mí me gustaría empezar a meter y a experimental también con el espacio. De a poquito, laburando y viendo que va pasando. Cada dos meses vas a venir y te vas a ir con las retinas satisfechas. Bien pueden surgir cosas
Maite: en realidad ya había colgados cuadros del año pasado, fue un accidente, pero dijimos, vamos a hacer que esto sea una propuesta.