La Otra en Olavarría
OTRA OPCIÓN
Sabiendo que a la dulzura y suavidad en la voz se lo denomina melodía, y que a su vez al arte de componer melodías de lo denomina Melopea, podríamos utilizar este término al hablar del cuarteto vocal femenino uruguayo "La Otra". Voces suaves, dulces, graves, medias, agudas, se entremezclan, funden, disocian y confluyen en las interpretaciones de autores uruguayos que esta agrupación realiza. Bajo la premisa de "Salir a mostrar la raza negra de Uruguay", las cuatro trovadoras se unieron a la troup del Negro Rada para abrir los shows de toda la gira realizada por éste en el sur y centro de Argentina.
El teatro a oscuras, y se ve que cuatro mujeres se sitúan frente a igual cantidad de micrófonos. Ana Prada, Beatriz Fernández, Sara Sabah y Lea Bensassón comienzan a cantar el tema de Alberto "Mandrake" Wolff, "Una mujer". Las voces que se funden, disocian, y confluyen dando pie a aplausos de una audiencia gratamente sorprendido. "Luna Negra" de Jorge Drexler es el tema con el que continúan la presentación al público olavarriense. "Tambor tambora", de Jorginho Gularte, con arreglo y acompañamiento en teclados de Horacio D´iorio. "Sudáfrica canción antigua" de Rada. Le sigue "Amándote" de Jaime Roos, tema en el que Lea se anima con el tambor piano. Y finalizaron con "Miss Cellies Blues" de Lionel Richie y Quincy Jones incluida en la banda de sonido de Amor Púrpura para terminar con una implacable presentación.
Al final del show, Olavarria.com tuvo el agrado de escuchar las voces melopeicas de cerca. A lo largo de una charla en bambalinas Ana Prada, Beatriz Fernández y Sara Sabah nos contaron acerca de la gira, el apoyo de Rada, su actualidad y la preparación de un próximo disco.
Sería mejor un audio que un texto. En el comienzo de la cinta, incitadas por el reportero se escucha a tres integrantes de "La Otra" improvisando con sus instrumentos, sus voces. Aclararon que su presencia fue "swing del negro para aprovechar la gira y así nos conocían por el sur argentino" afirmó Beatriz Fernadez, y que tampoco fue muy complicado su incorporación ya que dos integrantes del grupo realizan coros con Rada, Sara Sabah y Lea Bensassón.
Respecto a como las recibe el público, afirman, y se nota en la presentación local que es más que positiva "esta buenísimo estamos re-copadas". Agrega Ana Prada "nunca nos imaginamos que nos iban a tiran tan buena onda en todos lados, distintos públicos de distintas ciudades: Madryn, Bariloche, Viedma, La Plata, Trelew, Plaza Huincul, Santa Rosa, Neuquen, Buenos Aires, Bahía Blanca y Olavarría nos recibieron re-bien". Sara Sabah recalcó "Estamos súper conformes, es difícil para un grupo de cuatro voces solas cantar antes de una cosa tan grande y con tantos músicos como Rada. Viste que las voces no es una viola que te la colgas y bueno, estas cansado pero metes ahí"
Con respecto a la trayectoria de la agrupación contaron que se formaron hace seis años, y que ya lanzaron al mercado un disco homónimo ("La otra") en el 2001. La buena recepción tanto en Uruguay como en Argentina agotó la primer edición. Y también revelaron "estamos en la cocina de un segundo posible disco, pero sin apuros, ya que hay que laburar lo más posible, y ensayar mucho".
Con respecto a las influencias vocales sin dejar afuera a nadie nombraron a "Manhatan Kansas y a muchos grupos brasileños, ya que teníamos un director que viajaba a Brasil; a Garganta profunda y a miles de grupos que están re-pomada en Brasil" afirmó Sara Sabah.
Comenzaron hace seis años y ven como influenciaron a algunos grupos surgidos en este período. Dentro del grupo surgió una disyuntiva entre Sara y Ana. La primera afirmaba que hace mucho que grupos vocales trabajan en el ambiente, y que si bien su situación mediática, como afirmaba Ana, sirvió para que se propulsaran a la masividad, no es tan determinante en la aparición de estos.
Mientras que Ana afirmaba que si bien de manera indirecta incitaron a que cierta cantidad de grupos se animaran a dedicarse a lo vocal a partir del surgimiento de ellas, no negando el apoyo de los medios tanto como el de Rada para ganar popularidad en Uruguay. Como anecdótico se pueden nombrar que abrieron los shows de Simply Red y Buena Vista Social Club en su paso por Montevideo.
Después de escuchar el show y el disco, sólo resta esperar a que salga el sucesor de "La Otra", y que vuelvan a tocar en el país y por estos pagos.
¿Acá no pasa nada?, Tocó el Negro Rada
RUBÉN RADA EN OLAVARRÍA
¿Acá no pasa nada?, Tocó el Negro Rada
Un día feriado, lluvioso, con viento frío se presentó en el Teatro Municipal de Olavarría el Negro Rada y su banda, compuesta por diez músicos de primer nivel que hicieron bailar y cantar a más de trescientas personas al ritmo del Candombe-Jazz Tour, en un teatro que tiene la capacidad para mil personas da para pensar qué es lo que sucede en la ciudad.
Como fecha final a una gira por el sur del país, Rada y su banda dieron en Olavarría en un día atípico para la presentación de una banda, lunes y feriado. Sumadas poco más que trescientas personas el show comenzó con la presentación del cuarteto vocal femenino uruguayo "La otra", quienes fueron bien recibidas por la audiencia presente. Interpretaron seis temas, en su mayoría de autores uruguayos, y un tema de Quincy Jones y Lionel Richie dando cierre a su presentación.
Lo que siguió era el plato fuerte, la gente que se había acercado al teatro había ido a ver a Rada, y este fue quien continuó con el espectáculo. De fondo una pintura afroamericana realizada por el artista plástico uruguayo Carlos Paez Vilaró.
El Negro Rada canta, toca percusión, frasea con su voz líneas tanto de bajo como de trompeta, dirige el fluir de su banda, baila, anima, divierte, hace cantar, bailar, aplaudir al público, y por si fuera poco toca todos los temas que uno espera escuchar.
Tras comenzar con "Ayer te vi", agradeció a la concurrencia el apoyo a pesar del día "frío y violento", y prometió sacarles el frío a todos los presentes. La banda situada en el escenario a modo y estética de big band, seguía las indicaciones de su director, Rada. Pasaron temas como "Ni un día más"; "Quien va a cantar"; "Martuan"; "Adiós a la rama"; "Terapia" y "Lamento del cantante" para finalizar una primera parte del show.
""Qué no le compro yo", se llama esta canción y aquí les voy a mostrar porqué traje estos músicos a Olavarría", dijo Rada, y comenzó el tema en el que cada uno de sus músicos tiene su momento para lucirse. El candombe que siguió fue dedicado a los residentes uruguayos, que habían colgado una bandera, y tema en el cual los percusionistas quedaron solos tocando durante cinco minutos.
"¿Un Rocanrol?" Preguntó al publico cuando Nicolas Ibarburu comenzó a tocar el tango de Gardel y Le Pera "Cuesta abajo". Después incursionó en canciones de corte rockero como "Rubén Hood" y "Malísimo". Presentó a su banda Nicolas Ibarburu y Federico Navarro en guitarras, Andrés Arrichio en teclados, Sara Sabah y Lea Bensassón en coros, Federico Ortiz en bajo, Nelson Cedres batería, y el trío de percusionistas compuesto por el Lobo, Doqué y Noé.
"¿Se animan a mover un poco las caderas?" Para comenzar a terminar el show con "Chi-che muchacho" el que engancho con "Muriendo de Plena" para abandonar el escenario. La gente a los gritos pidió bises y la banda subió a tocar "Chinga chilinga" y el broche final lo dio con "Blumaba".
Durante todo el show Rada se dedicó a dar a su público lo que este esperaba de él, y de generar espacios para que cada integrante de su banda puedan lucirse y no ser más que meros engranajes de una gran maquinaria. En cierto momento del show nombró a cada integrante de su staff sin olvidar a nadie, grandeza pocas veces vista en artistas de tamaña categoría. No esta mal recordar que empezó hace 39 años, en los inicios de la fusión del rock y la música rioplatense, y que a lo largo de los años mostró una contemporaneidad pocas veces vista. Olavarría fue escenario de otra muestra de arte, en la que nunca se olvidó su raíz, Uruguay y toda expresión afroamericana.
¿Acá no pasa nada?, Tocó el Negro Rada
Un día feriado, lluvioso, con viento frío se presentó en el Teatro Municipal de Olavarría el Negro Rada y su banda, compuesta por diez músicos de primer nivel que hicieron bailar y cantar a más de trescientas personas al ritmo del Candombe-Jazz Tour, en un teatro que tiene la capacidad para mil personas da para pensar qué es lo que sucede en la ciudad.
Como fecha final a una gira por el sur del país, Rada y su banda dieron en Olavarría en un día atípico para la presentación de una banda, lunes y feriado. Sumadas poco más que trescientas personas el show comenzó con la presentación del cuarteto vocal femenino uruguayo "La otra", quienes fueron bien recibidas por la audiencia presente. Interpretaron seis temas, en su mayoría de autores uruguayos, y un tema de Quincy Jones y Lionel Richie dando cierre a su presentación.
Lo que siguió era el plato fuerte, la gente que se había acercado al teatro había ido a ver a Rada, y este fue quien continuó con el espectáculo. De fondo una pintura afroamericana realizada por el artista plástico uruguayo Carlos Paez Vilaró.
El Negro Rada canta, toca percusión, frasea con su voz líneas tanto de bajo como de trompeta, dirige el fluir de su banda, baila, anima, divierte, hace cantar, bailar, aplaudir al público, y por si fuera poco toca todos los temas que uno espera escuchar.
Tras comenzar con "Ayer te vi", agradeció a la concurrencia el apoyo a pesar del día "frío y violento", y prometió sacarles el frío a todos los presentes. La banda situada en el escenario a modo y estética de big band, seguía las indicaciones de su director, Rada. Pasaron temas como "Ni un día más"; "Quien va a cantar"; "Martuan"; "Adiós a la rama"; "Terapia" y "Lamento del cantante" para finalizar una primera parte del show.
""Qué no le compro yo", se llama esta canción y aquí les voy a mostrar porqué traje estos músicos a Olavarría", dijo Rada, y comenzó el tema en el que cada uno de sus músicos tiene su momento para lucirse. El candombe que siguió fue dedicado a los residentes uruguayos, que habían colgado una bandera, y tema en el cual los percusionistas quedaron solos tocando durante cinco minutos.
"¿Un Rocanrol?" Preguntó al publico cuando Nicolas Ibarburu comenzó a tocar el tango de Gardel y Le Pera "Cuesta abajo". Después incursionó en canciones de corte rockero como "Rubén Hood" y "Malísimo". Presentó a su banda Nicolas Ibarburu y Federico Navarro en guitarras, Andrés Arrichio en teclados, Sara Sabah y Lea Bensassón en coros, Federico Ortiz en bajo, Nelson Cedres batería, y el trío de percusionistas compuesto por el Lobo, Doqué y Noé.
"¿Se animan a mover un poco las caderas?" Para comenzar a terminar el show con "Chi-che muchacho" el que engancho con "Muriendo de Plena" para abandonar el escenario. La gente a los gritos pidió bises y la banda subió a tocar "Chinga chilinga" y el broche final lo dio con "Blumaba".
Durante todo el show Rada se dedicó a dar a su público lo que este esperaba de él, y de generar espacios para que cada integrante de su banda puedan lucirse y no ser más que meros engranajes de una gran maquinaria. En cierto momento del show nombró a cada integrante de su staff sin olvidar a nadie, grandeza pocas veces vista en artistas de tamaña categoría. No esta mal recordar que empezó hace 39 años, en los inicios de la fusión del rock y la música rioplatense, y que a lo largo de los años mostró una contemporaneidad pocas veces vista. Olavarría fue escenario de otra muestra de arte, en la que nunca se olvidó su raíz, Uruguay y toda expresión afroamericana.
DETONADOR DE PUEBLOS
La Renga en Olavarría
DETONADOR DE PUEBLOS
"Lo primero que aprendes es que siempre tenés que esperar"
Lou Reed
En las proximidades del estadio se comienzan a dejar ver a los fanáticos de La Renga que se movilizaron de distintos puntos de la provincia para ver a su banda.
Adentro del estadio de básquet del Club Racing las banderas indican la procedencia de gente de lugares varios: Tolosa, City Bell, Mataderos, entre otros. El estadio no esta lleno -no lo va a estar- pero aún falta gente. Es temprano, y los que ingresaron primero cantan, saltan y - cada tanto, en la espera- dejan ver alguna que otra bengala. Es una pequeña introducción de lo que se verá con la banda en escena.
Hay música de fondo, y no cualquier grupo. Pasan los Redondos, Nirvana, Zeppelin, pero a la hinchada de la renga nada de eso parece importarle. La atención está centrada en la banda de Mataderos a quien esperan durante más de dos horas cantando los cánticos mas utilizados de la puesta rockera argentina. Las innovaciones se dan cuando falta poco y se comienzan a escuchar de a poco insultos en contra del intendente, a los que se suma todo el estadio. ¿Es importante decir que estos parecieron nacer de los seguidores nómades?
A las nueve, como estaba anunciado, se apagan las luces y la gente de Roger-t, banda marplatense, comienza con lo suyo. Un Power trío que hace un rock duro, con aires modernos. El cantante arengó a la gente durante treinta minutos de show, siete temas, y mas de una ovación del público, que se prendió en los riff más rengos de la banda.
El estadio otra vez iluminado, y vuelta a esperar, los plomos hacen lo suyo y preparan el lugar para que todo esté en orden.
Luego de escuchar unos veinte minutos de Creedence, se vuelven a apagar las luces y La Renga sube al escenario. De acá en adelante una cachetada de temas azota a los presentes. Chizzo saluda y agradece -como va a hacer durante todo el show- el apoyo del público. Al séptimo tema Chizzo detiene la marcha y aclara que "el tema que sigue es un canto aborigen un poco moderno dedicado a la familia mapuche. El tema es "En los brazos del sol" y hace referencia a una actualidad que no dejan de lado. El show continúa y pasan muchos temas.
Con "Lo frágil de la locura" comienzan a aparecer problemas en el sonido que durante el show se intentarán resolver. Siguiendo con la presentación de su último disco tocan "Detonador de Sueños". Le sigue "Cuándo vendrán", y después Chizzo invita a la gente a dar una vuelta en "El ojo del huracán", como si se estuvieran dentro de él, y dice: "Ahora seguimos con el tema más lento que tiene el disco que se llama "Míralos".
Para esto pasaron ya diecisiete temas, Tanque desde atrás hace de motor que mantiene en alto el ritmo del show. Por su parte Tete no deja de dar vueltas, subir de la tarima de la batería a lo alto de las cajas que amplifican el bajo. Es la síntesis entre Angus Young y Axl Rose. Chiflo y Manu entran en los lugares indicados para aportar lo suyo en lo que a vientos se refiere. Chizzo habla con el público, tocando con posturas de héroe de la guitarra, y poniendo en la voz un poco más que alma, corazón y vida.
"La nave del olvido" es interrumpida por una suerte de zapada con un solo que está incluido en el disco bajo el nombre de "Pasto quemado".
"La balada del diablo y la muerte", es cantada por todo el estadio. "El rito de los corazones sangrando" y los rocanroles comienzan a resurgir. Pasan más temas y el movimiento del estadio va subiendo. Una caravana de bengalas surge desde la parte de atrás del campo y después de atravesarlo el estadio que se nubla por completo mientras suena "el rey de la triste felicidad". Terminado este, y con la niebla que invade el estadio, se retiran.
La gente excitada con ganas de más rocanroles pide durante cinco minutos la vuelta de la banda a escena.
Y ahí están ellos, con un potpurrí que repasó: “Panic Show”, “Negra es mi alma, negro es mi corazón”; “Me hice canción” y terminando con "El revelde" en donde el pogo generalizado hizo temblar el estadio. Y otra vez se fueron para volver y terminar con todo, incluido el show.
Veintiocho temas, dos horas y media de show, rocanroles como ya no se escuchan por acá, pogo de casi tres mil personas. La Renga que en esta gira se dedicó a detonar los pueblos, hizo lo suyo con Olavarría. Lástima que este sea un hueso difícil de roer.
DETONADOR DE PUEBLOS
"Lo primero que aprendes es que siempre tenés que esperar"
Lou Reed
En las proximidades del estadio se comienzan a dejar ver a los fanáticos de La Renga que se movilizaron de distintos puntos de la provincia para ver a su banda.
Adentro del estadio de básquet del Club Racing las banderas indican la procedencia de gente de lugares varios: Tolosa, City Bell, Mataderos, entre otros. El estadio no esta lleno -no lo va a estar- pero aún falta gente. Es temprano, y los que ingresaron primero cantan, saltan y - cada tanto, en la espera- dejan ver alguna que otra bengala. Es una pequeña introducción de lo que se verá con la banda en escena.
Hay música de fondo, y no cualquier grupo. Pasan los Redondos, Nirvana, Zeppelin, pero a la hinchada de la renga nada de eso parece importarle. La atención está centrada en la banda de Mataderos a quien esperan durante más de dos horas cantando los cánticos mas utilizados de la puesta rockera argentina. Las innovaciones se dan cuando falta poco y se comienzan a escuchar de a poco insultos en contra del intendente, a los que se suma todo el estadio. ¿Es importante decir que estos parecieron nacer de los seguidores nómades?
A las nueve, como estaba anunciado, se apagan las luces y la gente de Roger-t, banda marplatense, comienza con lo suyo. Un Power trío que hace un rock duro, con aires modernos. El cantante arengó a la gente durante treinta minutos de show, siete temas, y mas de una ovación del público, que se prendió en los riff más rengos de la banda.
El estadio otra vez iluminado, y vuelta a esperar, los plomos hacen lo suyo y preparan el lugar para que todo esté en orden.
Luego de escuchar unos veinte minutos de Creedence, se vuelven a apagar las luces y La Renga sube al escenario. De acá en adelante una cachetada de temas azota a los presentes. Chizzo saluda y agradece -como va a hacer durante todo el show- el apoyo del público. Al séptimo tema Chizzo detiene la marcha y aclara que "el tema que sigue es un canto aborigen un poco moderno dedicado a la familia mapuche. El tema es "En los brazos del sol" y hace referencia a una actualidad que no dejan de lado. El show continúa y pasan muchos temas.
Con "Lo frágil de la locura" comienzan a aparecer problemas en el sonido que durante el show se intentarán resolver. Siguiendo con la presentación de su último disco tocan "Detonador de Sueños". Le sigue "Cuándo vendrán", y después Chizzo invita a la gente a dar una vuelta en "El ojo del huracán", como si se estuvieran dentro de él, y dice: "Ahora seguimos con el tema más lento que tiene el disco que se llama "Míralos".
Para esto pasaron ya diecisiete temas, Tanque desde atrás hace de motor que mantiene en alto el ritmo del show. Por su parte Tete no deja de dar vueltas, subir de la tarima de la batería a lo alto de las cajas que amplifican el bajo. Es la síntesis entre Angus Young y Axl Rose. Chiflo y Manu entran en los lugares indicados para aportar lo suyo en lo que a vientos se refiere. Chizzo habla con el público, tocando con posturas de héroe de la guitarra, y poniendo en la voz un poco más que alma, corazón y vida.
"La nave del olvido" es interrumpida por una suerte de zapada con un solo que está incluido en el disco bajo el nombre de "Pasto quemado".
"La balada del diablo y la muerte", es cantada por todo el estadio. "El rito de los corazones sangrando" y los rocanroles comienzan a resurgir. Pasan más temas y el movimiento del estadio va subiendo. Una caravana de bengalas surge desde la parte de atrás del campo y después de atravesarlo el estadio que se nubla por completo mientras suena "el rey de la triste felicidad". Terminado este, y con la niebla que invade el estadio, se retiran.
La gente excitada con ganas de más rocanroles pide durante cinco minutos la vuelta de la banda a escena.
Y ahí están ellos, con un potpurrí que repasó: “Panic Show”, “Negra es mi alma, negro es mi corazón”; “Me hice canción” y terminando con "El revelde" en donde el pogo generalizado hizo temblar el estadio. Y otra vez se fueron para volver y terminar con todo, incluido el show.
Veintiocho temas, dos horas y media de show, rocanroles como ya no se escuchan por acá, pogo de casi tres mil personas. La Renga que en esta gira se dedicó a detonar los pueblos, hizo lo suyo con Olavarría. Lástima que este sea un hueso difícil de roer.
¿Quién viene?, La Renga
¿Quién viene?, La Renga
Para ver el después del Recital, hace Clic acá
Parecería un chiste que un medio hoy en día, año 2004, se detenga a explicar quién, o qué es La Renga. Teniendo en cuenta las condiciones de existencia del poblado local, nada es en vano.
Bandas de estas características ya pasaron por aquí: convocantes, con una trayectoria más que considerables, y que dan pie a charlas tanto de sobremesa cómo en la espera del colectivo, en la cola de un banco y en los lugares más insólitos que uno pueda imaginarse.
Y tenemos la experiencia para decir que esta banda y sus características son un arma de doble filo, ya que pueden despertar un amor incondicional del pueblo, como con los piojos, o el desprecio maquiavélico de la gente poco allegada a la banda y oportunistas, como en el caso de los redondos.
Lo que se intenta con este artículo es que al hablar se tenga un conocimiento mínimo para que las charlas a iniciarse encuentren un rumbo, es decir, para no gastar saliva sin un claro sentido.
Desde ya que no se pretende realizar un libro sobre La Renga, y por eso se recomienda a los que les interese explorar un poco más el mundo rengo que chequeen las fuentes ya que todas tienen material necesario como para conocer a la banda íntegramente.
Es que de seguro esta banda dará que hablar.
Encontramos Puntos destacables de La Renga:
Convocatoria
Hoy en día no existe banda en todo el país que genere tal movilización de gente como La Renga. En el pasado mes de Abril se presentaron por segunda vez en el Monumental llevando más de 74.000 personas en la presentación de su último disco, "Detonador de sueños". Ya lo habían hecho en el 2003 llevando más de 65.000 personas a quienes se le entrego en mano con cada entrada, el EP "Documento único". Y en 1999 tocaron en Huracán consiguiendo sumar en dos fechas la nada despreciable cantidad de 60.000 espectadores, hoy día opacada por las cifras monumentales de estadio de River, pero más que considerables en una toma de conciencia de lo que representa. El alto nivel de convocatoria viene desde sus inicios y sin apoyo publicitario consiguieron forjar una buena cantidad de Rengos incondicionales.
Incondicionalidad
La incondicionalidad de sus fans es uno de los puntos a destacar. Podríamos decir que esta estrecha relación entre La Renga y su público se explicaría en la incondicionalidad de la banda hacia el público, que se demuestra en cada proyecto que encaran pensando en ellos a la hora de tomar decisiones. Ejemplo de esto es el bajo costo de las entradas de sus shows, la comunicación mediante el archifamoso, y no tan brillantemente utilizado: "boca a boca", entre otras cosas destacables.
Su trato con los medios
"Problemas con los medios nunca tuvimos. Lo que ocurre es que nos raya que se publiquen declaraciones nuestras fuera de contexto y hubo casos puntuales en que padecimos esto" Tete
Desde un principio se mostraron reacios en el trato con los medios. Pero no por esto dejaron de dar notas. De hecho la ya desaparecida revista "La garcía", cada tanto contaba con información de la banda, y dedico tres ediciones consecutivas a una entrevista exclusiva en donde los músicos se explayan sobre casi todo lo que uno quisiera saber, y un poco más.
La desconfianza hacia los medio viene de que muchas veces, por no decir siempre, se modifica lo que el entrevistado dice, o se omiten partes en donde se logra generar un discurso contrario del dicho. Y si bien son conscientes de eso, dan notas pero en menor medida que otras bandas.
Trabajo en equipo
Muchas veces se ha denominado a todo el grupo de trabajo de la banda como una familia, y pareciera ser que no es equivocada esta afirmación. Junto a ellos existe un grupo de personas que los acompaña desde sus inicios, desde ya que con el correr de los años se ha ido agrandando debido a que la banda fue creciendo en convocatoria y de importancia, lo que acarrea compromisos mayores y gran cantidad de gente trabajando en pos de un resultado favorable tanto en los ensayos, discos y shows.
Los oficios de la gente que trabaja con ellos va desde plomos, sonidistas, iluminadores, fotógrafos, manager, etc, y sin bien son variadas las actividades que realizan confluyen en la afinidad hacia la banda que genera el ya nombrado "clima familiar".
Ideología política
Desde un comienzo en las banderas que el público llevaba a sus shows, sumados al nombre de la banda estaban “la hoja de chala y la cara del Che”. Según Chiflo, estos iconos representan la libertad.
En el disco "La renga" (1998), o llamado comúnmente como "el de la estrella", tienen un tema llamado "el hombre de la estrella" en el que hacen referencia al Che como un perro rabioso al cual mataron para callarlo, pero que eso no impide que la rabia de este se despierte en las generaciones que le siguen, como la nuestra.
Otra arista política de la banda es su participación en el show realizado en los 20 años de lucha de las madres de Plaza de Mayo (1997), o su apoyo al movimiento piquetero.
También cabe destacar que si bien dan su apoyo a diferentes tipos de movimientos que intentan generar un cambio desde su lugar, ellos dejaron en claro en boca de Tete que en la Argentina no existe ningún "tipo de política" que les interese.
Y volviendo a la representación del público a la banda podríamos ver libertad en el movimiento político de La Renga. Se podría decir que no se casan con nadie, sino que siguen convicciones y pareceres en donde queda en claro que, por el momento y por lo que se ve, no traicionarían sus ideales libertarios de cambio.
¿Contrato Millonario?
En 1993 la banda firmo un contrato con Polygram por el cual, se dijo, habrían cobrado un millón de dolares/pesos. Ellos lo desmintieron. Más allá de lo cierto de esta afirmación en donde hay una cifra confusa, ellos habrían negociado un contrato favorable en cuanto a regalías, al manejo del arte y concepto de los discos, y algunos que otros temas más.
Ante la pregunta acerca de la "moralidad perdida" de una banda "independiente", que pierde credibilidad ante su público por negociar con una compañía y quedar con un saldo positivo, es claro que este debe ser uno de los ejemplos más claros de independencia que se hayan dado en la historia del rock nacional.
La imagen es clara, las compañías discográficas, son los dueños de la pelota por lo que siempre están en el juego, (desde hace un par de años no tanto con el advenimiento de las bandas "independientes" con sello propio), y comienzan los partidos con un handicap a favor inalcanzable, y La Renga, una banda catalogada por mucho en el genero del rock barrial, aunque a ellos no les guste, les quita la pelota y después de un par de amagues, consigue firmar un contrato con condiciones favorables.
La imagen es clara, no hay mucho para discutir, la independencia no pasa por la determinación de estar o no en el mercado según el interés de las compañías, sino en la elección propia de formar parte del negocio o no. y siempre quedan dudas de si la independencia nace de una negación del mercado hacia una banda o por elección propia. Este es un ejemplo claro y de los pocos de elección propia.
El último disco de la banda, "Detonador de sueños", fue lanzado independientemente.
"El barrio, la ideología autogestionaria y un rock clásico marcado por el arrabal porteño son las características que desde siempre reunió a un grupo hoy capaz e colmar estadios, como ocurrió con Huracán y Ferro." (Lunardelli, 2002)
"Más allá de los discos que pueda vender la renga como consecuencia de su difusión en los medios masivos de comunicación, es sinónimo de rock proletario y marginal" (Lunardelli, 2002)
Datos básicos de la banda:
Integrada por
Chiflo: saxo
Manu: saxo
Chizzo: voz y guitarra
Tanque: batería
Teté: bajo
Se formó un fin de año del 87 en una zapada callejera, haciendo covers de Vox dei, Dulces 16, Manal, Color Humano, Creedence, entre otros. Luego surgieron ensayos de donde salieron los primeros temas propios. En un principio Locura se encargaba de la primera guitarra, pero tras la ida de este Chizzo se hizo cargo de la única guitarra. Así se conformo la base en Power Trio como hoy se conoce. Con el tiempo invitaron a participar en la banda a Chiflo, y luego a un alumno de este, Manu, para que se sume. Básicamente así se formó la banda. Con el correr de los años comenzaron a arrastrar cada vez más gente, y luego de un par de grabaciones independientes, Polygram, en 1993, los sumó a sus filas para que debuten discográfica mente con "A Donde me lleva la vida" (1994). Al que le siguió el vivo en Obras "Bailando en una pata" (1995). Ese año tuvieron que enfrentar acusaciones de apología del delito por el tema "EL blues de Bolivia".
El siguiente disco fue "Despedazado por mil partes" (1996). Después salieron con "La Renga" (1998), o "el disco de la estrella".
Le siguió "La esquina del infinito" (1999). Cuando se presentaron en Huracán quedo registrado "Insoportablemente vivo" (2001) en Cd, y también salió una película homónima que se presentó en Cines como en los principios de los ´80 cuando pasaban The Wall, de Pink Floyd en trasnoches.
Con la llegada a River sacaron un EP de tres temas, "Documento único" (2002). Y el año pasado ya sin contrato con ninguna discográfica, salió "Detonador de sueños" (2003), que presentaron en el monumental el pasado abril ante más de 74.000 personas.
El 29 de Mayo la historia continuará con Olavarría de escenario.
Fuentes:
Site: www.larenga.com
Lunardelli, Laura. "Alternatividad, Divino Tesoro", Editorial BIblos, Buenos Aires, 2002.
Revistas: Rolling Stones Nº 59; 67.
La Garcia Nº 21; 22; 23.
Music Shop Nº 15
Para ver el después del
Recital, hace Clic acá
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Parecería un chiste que un medio hoy en día, año 2004, se detenga a explicar quién, o qué es La Renga. Teniendo en cuenta las condiciones de existencia del poblado local, nada es en vano.
Bandas de estas características ya pasaron por aquí: convocantes, con una trayectoria más que considerables, y que dan pie a charlas tanto de sobremesa cómo en la espera del colectivo, en la cola de un banco y en los lugares más insólitos que uno pueda imaginarse.
Y tenemos la experiencia para decir que esta banda y sus características son un arma de doble filo, ya que pueden despertar un amor incondicional del pueblo, como con los piojos, o el desprecio maquiavélico de la gente poco allegada a la banda y oportunistas, como en el caso de los redondos.
Lo que se intenta con este artículo es que al hablar se tenga un conocimiento mínimo para que las charlas a iniciarse encuentren un rumbo, es decir, para no gastar saliva sin un claro sentido.
Desde ya que no se pretende realizar un libro sobre La Renga, y por eso se recomienda a los que les interese explorar un poco más el mundo rengo que chequeen las fuentes ya que todas tienen material necesario como para conocer a la banda íntegramente.
Es que de seguro esta banda dará que hablar.
Encontramos Puntos destacables de La Renga:
Convocatoria
Hoy en día no existe banda en todo el país que genere tal movilización de gente como La Renga. En el pasado mes de Abril se presentaron por segunda vez en el Monumental llevando más de 74.000 personas en la presentación de su último disco, "Detonador de sueños". Ya lo habían hecho en el 2003 llevando más de 65.000 personas a quienes se le entrego en mano con cada entrada, el EP "Documento único". Y en 1999 tocaron en Huracán consiguiendo sumar en dos fechas la nada despreciable cantidad de 60.000 espectadores, hoy día opacada por las cifras monumentales de estadio de River, pero más que considerables en una toma de conciencia de lo que representa. El alto nivel de convocatoria viene desde sus inicios y sin apoyo publicitario consiguieron forjar una buena cantidad de Rengos incondicionales.
Incondicionalidad
La incondicionalidad de sus fans es uno de los puntos a destacar. Podríamos decir que esta estrecha relación entre La Renga y su público se explicaría en la incondicionalidad de la banda hacia el público, que se demuestra en cada proyecto que encaran pensando en ellos a la hora de tomar decisiones. Ejemplo de esto es el bajo costo de las entradas de sus shows, la comunicación mediante el archifamoso, y no tan brillantemente utilizado: "boca a boca", entre otras cosas destacables.
Su trato con los medios
"Problemas con los medios nunca tuvimos. Lo que ocurre es que nos raya que se publiquen declaraciones nuestras fuera de contexto y hubo casos puntuales en que padecimos esto" Tete
Desde un principio se mostraron reacios en el trato con los medios. Pero no por esto dejaron de dar notas. De hecho la ya desaparecida revista "La garcía", cada tanto contaba con información de la banda, y dedico tres ediciones consecutivas a una entrevista exclusiva en donde los músicos se explayan sobre casi todo lo que uno quisiera saber, y un poco más.
La desconfianza hacia los medio viene de que muchas veces, por no decir siempre, se modifica lo que el entrevistado dice, o se omiten partes en donde se logra generar un discurso contrario del dicho. Y si bien son conscientes de eso, dan notas pero en menor medida que otras bandas.
Trabajo en equipo
Muchas veces se ha denominado a todo el grupo de trabajo de la banda como una familia, y pareciera ser que no es equivocada esta afirmación. Junto a ellos existe un grupo de personas que los acompaña desde sus inicios, desde ya que con el correr de los años se ha ido agrandando debido a que la banda fue creciendo en convocatoria y de importancia, lo que acarrea compromisos mayores y gran cantidad de gente trabajando en pos de un resultado favorable tanto en los ensayos, discos y shows.
Los oficios de la gente que trabaja con ellos va desde plomos, sonidistas, iluminadores, fotógrafos, manager, etc, y sin bien son variadas las actividades que realizan confluyen en la afinidad hacia la banda que genera el ya nombrado "clima familiar".
Ideología política
Desde un comienzo en las banderas que el público llevaba a sus shows, sumados al nombre de la banda estaban “la hoja de chala y la cara del Che”. Según Chiflo, estos iconos representan la libertad.
En el disco "La renga" (1998), o llamado comúnmente como "el de la estrella", tienen un tema llamado "el hombre de la estrella" en el que hacen referencia al Che como un perro rabioso al cual mataron para callarlo, pero que eso no impide que la rabia de este se despierte en las generaciones que le siguen, como la nuestra.
Otra arista política de la banda es su participación en el show realizado en los 20 años de lucha de las madres de Plaza de Mayo (1997), o su apoyo al movimiento piquetero.
También cabe destacar que si bien dan su apoyo a diferentes tipos de movimientos que intentan generar un cambio desde su lugar, ellos dejaron en claro en boca de Tete que en la Argentina no existe ningún "tipo de política" que les interese.
Y volviendo a la representación del público a la banda podríamos ver libertad en el movimiento político de La Renga. Se podría decir que no se casan con nadie, sino que siguen convicciones y pareceres en donde queda en claro que, por el momento y por lo que se ve, no traicionarían sus ideales libertarios de cambio.
¿Contrato Millonario?
En 1993 la banda firmo un contrato con Polygram por el cual, se dijo, habrían cobrado un millón de dolares/pesos. Ellos lo desmintieron. Más allá de lo cierto de esta afirmación en donde hay una cifra confusa, ellos habrían negociado un contrato favorable en cuanto a regalías, al manejo del arte y concepto de los discos, y algunos que otros temas más.
Ante la pregunta acerca de la "moralidad perdida" de una banda "independiente", que pierde credibilidad ante su público por negociar con una compañía y quedar con un saldo positivo, es claro que este debe ser uno de los ejemplos más claros de independencia que se hayan dado en la historia del rock nacional.
La imagen es clara, las compañías discográficas, son los dueños de la pelota por lo que siempre están en el juego, (desde hace un par de años no tanto con el advenimiento de las bandas "independientes" con sello propio), y comienzan los partidos con un handicap a favor inalcanzable, y La Renga, una banda catalogada por mucho en el genero del rock barrial, aunque a ellos no les guste, les quita la pelota y después de un par de amagues, consigue firmar un contrato con condiciones favorables.
La imagen es clara, no hay mucho para discutir, la independencia no pasa por la determinación de estar o no en el mercado según el interés de las compañías, sino en la elección propia de formar parte del negocio o no. y siempre quedan dudas de si la independencia nace de una negación del mercado hacia una banda o por elección propia. Este es un ejemplo claro y de los pocos de elección propia.
El último disco de la banda, "Detonador de sueños", fue lanzado independientemente.
"El barrio, la ideología autogestionaria y un rock clásico marcado por el arrabal porteño son las características que desde siempre reunió a un grupo hoy capaz e colmar estadios, como ocurrió con Huracán y Ferro." (Lunardelli, 2002)
"Más allá de los discos que pueda vender la renga como consecuencia de su difusión en los medios masivos de comunicación, es sinónimo de rock proletario y marginal" (Lunardelli, 2002)
Datos básicos de la banda:
Integrada por
Chiflo: saxo
Manu: saxo
Chizzo: voz y guitarra
Tanque: batería
Teté: bajo
Se formó un fin de año del 87 en una zapada callejera, haciendo covers de Vox dei, Dulces 16, Manal, Color Humano, Creedence, entre otros. Luego surgieron ensayos de donde salieron los primeros temas propios. En un principio Locura se encargaba de la primera guitarra, pero tras la ida de este Chizzo se hizo cargo de la única guitarra. Así se conformo la base en Power Trio como hoy se conoce. Con el tiempo invitaron a participar en la banda a Chiflo, y luego a un alumno de este, Manu, para que se sume. Básicamente así se formó la banda. Con el correr de los años comenzaron a arrastrar cada vez más gente, y luego de un par de grabaciones independientes, Polygram, en 1993, los sumó a sus filas para que debuten discográfica mente con "A Donde me lleva la vida" (1994). Al que le siguió el vivo en Obras "Bailando en una pata" (1995). Ese año tuvieron que enfrentar acusaciones de apología del delito por el tema "EL blues de Bolivia".
El siguiente disco fue "Despedazado por mil partes" (1996). Después salieron con "La Renga" (1998), o "el disco de la estrella".
Le siguió "La esquina del infinito" (1999). Cuando se presentaron en Huracán quedo registrado "Insoportablemente vivo" (2001) en Cd, y también salió una película homónima que se presentó en Cines como en los principios de los ´80 cuando pasaban The Wall, de Pink Floyd en trasnoches.
Con la llegada a River sacaron un EP de tres temas, "Documento único" (2002). Y el año pasado ya sin contrato con ninguna discográfica, salió "Detonador de sueños" (2003), que presentaron en el monumental el pasado abril ante más de 74.000 personas.
El 29 de Mayo la historia continuará con Olavarría de escenario.
Fuentes:
Site: www.larenga.com
Lunardelli, Laura. "Alternatividad, Divino Tesoro", Editorial BIblos, Buenos Aires, 2002.
Revistas: Rolling Stones Nº 59; 67.
La Garcia Nº 21; 22; 23.
Music Shop Nº 15
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