Ya nunca más seré un hombre joven



Pequeño dato, pequeño. Siguiendo pistas, muchas veces falsas pero enriquecedoras, uno no se acostumbra a encontrar lo que busca. Se sabe que para eso hay que esperar, de hecho ellos lo dijeron mejor que nadie, lo primero que uno aprende es a esperar. Dando una vuelta por páginas reintentando en alguna que otra palabra clave gastada de tanto buscarla caí de nuevo en super45 en donde anunciaban un incentivo para volver de las vacaciones... ...: un i n e d i t o de la VELVET!!!, sí otro más, y de reciente factoría (o recauchutaje, como quiera verse). Descargo la canción y acá estoy mientras la escucho, una y otra vez, sieteminutosdiecisiete de velvet eléctrica, pura, elíptica, en su mejor forma, allá por el sesentaysiete en Gymnasium colgándose en esta joya perdida, así como el eslabón en esa cadena de más de cien temas que en menos de tres años con formación original (léase: Reed, Cale, Morrison, Tucker, y Nico, claro, pero sin voz en éste caso). Miro la portada del disco, ellos junto a un Vox grande como una heladera de departamento posando para la foto con sombras, miradas perdidas, sin importancia y desencontradas en un mundo que no los amplificó como así fue años después (hoy, por ejemplo). Lou Reed gastando el nombre del tema una y otra vez (I’ mNotAYoung ManAnymore) para desencadenar en una bajada y solos de guitarra puntillosos, filosos que raspan la base, que se pierde, contrapuntea, sigue y vuela en la repetición del concepto...
Yendo al disco contiene cinco canciones, ¿para qué más? cuarentaydosminutos cuarentaynuevesegundos de velvetundergroundenvivoenmilnuevesesentaysiete, el único registro divulgado en vivo de ese año, en el que presentan temas que no están en el primer disco (1967), “Sister Ray” diecinueve minutos de cuelgues y contrapuntos (la primera vez que la ejecutan en-vi-vo!!!) que luego evidenciarían las discusiones de la banda en la grabación del album, último LP con Cale; “Guess I'm Falling in Love”, otro out-take ya presentado en el demo de acetato de la reedición a todo trapo de "& Nico" (95) y en versión instrumental de “Another view” 1986, el inédito (con todo lo que eso significa) “I’m Not A Young Man Anymore”; más “I´m waiting for the man” y “run run run”, del disco debut de ese año (grabado en 1966).
“En teoría, Cale tenía las grabaciones del Gymnasium (y otras más) para un segundo volumen de las Bootleg Series, pero Reed vetó todo nuevo lanzamiento en vivo.” Afirman en el foro de ateasedweb, nada raro si al escuchar que la versión de “Guess I'm Falling in Love” caemos en la cuenta de que es la misma de Gymnasium, que se edita ahora completo (¿?). Dato lindo y complejo es que esta grabación empezó a circular por blogs hace semana y días, sin un consentimiento oficial de ninguna compañía ni nada. Vaya a saber uno como fue a dar el destino semejante regalo. Pero esto no es más que otro giro a favor de la Velvet, que como la forma de la banana de la tapa de su primer álbum sube la cuesta en giro invertido y con un par de años de distancia de lo que se espera hoy día; del suelo al cielo.
La Velvet de cara a “White Light - White Heat” (1968) viciando el aire de esquizofrénico nihilismo, colgando el rock en el cielo, asentando la banda en un rock podrido, aullado y trasnochado. Los últimos pasos con Warhol, mentor por esos días, y el rock and roll más rabioso tocado jamás.
Ya nunca más seré un hombre joven, es cierto, nunca más tendré veinticinco años para escuchar un tema inédito de la Velvet cuando recién salga a al luz.

Coki & The Killer Burritos - No Creamos Nada - 2007


No creamos nada, afirmación/consejo, tal el nombre de un EP que acabo de deslizar en el disco rígido nos advierte del contenido de este paquete que comprime cinco canciones en veinticuatro megas. Esta todo inventado, no creamos nada, nos dicen y nos adelantan, sin decirnos del todo, que lo que vamos a escuchar ya fue hecho por alguien. Son versiones de temas “clásicos” que esta idea de difundir música gratuita del sitio de un músico/banda directo a la pc del escucha también ya fue puesto en práctica (de hecho, en la página de la banda, en la época de Perdida 05, Coki y los Killers convidaban un sabroso seleccionado de sus discos más algún medley en vivo). Consejo, ligado a esta idea que se descomprime no hay que creer en nada, nos dicen en seco; punk: no creamos nada. Ok. No le creemos a nadie, “disco nuevo, nuevas canciones” esta todo inventado ¿qué nos venden? Todo es lo que hacemos con lo que nos pasa, miércoles!, la música que escuchamos. Permeados estamos de melodías, que tan distintas son estos nuevos hit radiales que nos hablan, refritos de fritos temas! Acá el planteo es distinto, estamos avisados, no le creemos a nadie, no crearon nada, pero están haciendo. (Gracias muchachos)
Pero vayamos a las canciones. Escritas como se dicen cuando se dicen, resabio de haberlo hecho, escuchado, pedido, cantado, recomendado. Estos cinco temas son versiones de temas de Bryan Ferry (recreando a The Platters), Chespirito, Velvet Underground (ya era hora), Bee Gees y Ramones (bso de la última de fito). Quizás el motor de esto sea Ferry (ex Roxy Music), que en plan solista ha hecho más de una vez esto mismo.
Una guitarra que rasga tonos en pulso tenso, una voz que raspa con superficies densas, una base que te lleva y te trae, estribillos que te dejan cantando. Climas puros que desgarran tu alma, jolgorio y alegría de la descripción suburbial (Méjico-Nueva York-Rosario); canciones de amor de rock con amor, pop sumiso y filoso punk. Los killers burritos matan.
La tapa devela la estructura inmanente del rock, un pie de micrófono en donde las canciones como engranajes producen un eterno extrañamiento de la obra, así como la velvet sin versos ni versiones definitivas, el rock muta sobre lo mismo, un par de acordes, el rock funciona como un eterno extrañamiento en el que la función se cumple en el mismo acto de la interpretación, en el momento en que se ejecuta, en el instante en que se escucha: punk rock. Y la contratapa como arista de embalaje musical (Burning del `73 de los Wailers, Llegando los monos del `86 de Sumo) el contenido y el nombre con forma de stencil sobre la caja que viaja en un barco que naufraga por las aguas virtuales de Internet, que se carga, que no es frágil y que se comparte con todos.
¿Por qué hay que descargar este disco? Pregunta motor del texto, que el texto en relación con el disco insinúa solo, porque no podes creer en lo que te estoy diciendo. Bajalo y saca tus conclusiones.
Insisto, ¿Por qué hay que bajar este disco? La respuesta esta soplando en el viento (y sí… no inventamos nada)
temas
1 – SMOUGUETINYORAIS
2 – QUE BONITA VENCIDAD
3 – TULOVSOMBADI
4 – PAILBLUAIS
5 –
YISESENSAIYON
rl (esperando el colectivo)